La vie

Dix grandes tragédies

Dix grandes tragédies

Avez-vous déjà remarqué à quel point certaines pièces sont si désagréables? Même certaines pièces qui sont supposées être des comédies, telles que les chefs-d'œuvre d'Anton Chekov, sont tristes, cyniques et carrément déprimantes. Bien sûr, le théâtre - comme la vie - n’est pas que comédie et fin heureuse. Pour refléter la nature humaine, les auteurs dramatiques plongent souvent dans les recoins de leurs âmes trempés dans les larmes, produisant des œuvres littéraires qui sont des tragédies intemporelles qui évoquent à la fois la terreur et la pitié, comme Aristote l'aime!

Voici une liste des pièces les plus tristes du théâtre:

# 10 - 'Mère de nuit

Il y a beaucoup de pièces qui explorent le sujet du suicide, mais peu sont aussi directes et, si j'ose dire, aussi persuasives que la pièce de Marsha Norman, Night Mother. Au cours d'une seule soirée, une fille adulte a une conversation sincère avec sa mère, expliquant clairement comment elle envisage de se suicider avant l'aube.

La vie misérable de sa fille a été marquée par la tragédie et la maladie mentale. Cependant, maintenant qu'elle a pris sa décision, elle a gagné en clarté. Peu importe la façon dont sa mère se dispute et mendie, la fille ne changera pas d'avis. Le critique de théâtre new-yorkais John Simon félicite le dramaturge en déclarant que Marsha Norman "témoigne à la fois de la monstruosité et de la banalité de cet événement: que Jessie assure à la fois avec sollicitude l'avenir de sa mère et l'abandonne, froidement, de ce qui frappe la plupart d'entre nous l'acte irrationnel ultime ". Comme dans beaucoup de pièces tristes, tragiques et controversées, «Night Mother se termine avec beaucoup à méditer et à discuter.

# 9 - Roméo et Juliette

Des millions de personnes pensent au classique de Shakespeare Roméo et Juliette comme l'histoire d'amour ultime. Les romantiques considèrent les deux amants maudits comme le jeune couple par excellence, renonçant aux vœux de leurs parents, jetant la prudence face au vent proverbial et ne cherchant rien de moins que le véritable amour, même au prix de la mort. Cependant, il existe une façon plus cynique de regarder cette histoire: deux adolescentes induites par des hormones se suicident à cause de la haine tenace des adultes ignorants.

La tragédie peut être surestimée et exagérée, mais considérons la fin de la pièce: Juliette est endormie mais Roméo pense être morte et se prépare à boire du poison pour la rejoindre. La situation reste l’un des exemples les plus dévastateurs d’ironie dramatique dans l’histoire de la scène.

# 8 - Le roi Oedipe

Également connue sous le nom d'Oedipus Rex, cette tragédie est l'œuvre la plus célèbre de Sophocle, un dramaturge grec qui a vécu il y a plus de deux mille ans. Si vous n'avez jamais entendu l'intrigue de ce célèbre mythe, vous pouvez passer à la pièce suivante de la liste.

Alerte Spoiler: Oedipus découvre qu'il a assassiné son père biologique il y a des années et qu'il a épousé sans le savoir sa mère biologique. Les circonstances sont grotesques, mais la vraie tragédie découle des réactions sanglantes des personnages alors que chaque participant apprend la vérité insupportable. Les citoyens sont remplis de choc et de pitié. Jocaste se pend. Et Œdipe utilise les épingles de sa robe pour jauger ses yeux. Eh bien, nous nous comportons tous de différentes manières, je suppose.

Créon, le frère de Jocaste, prend le trône. Œdipe parcourra la Grèce comme un exemple misérable de la folie de l'homme. (Et je suppose que Zeus et ses collègues olympiens ont un rire mesquin.) Lisez le récapitulatif complet du scénario. Œdipe le roi.

# 7 - Décès d'un vendeur

Le dramaturge Arthur Miller ne fait pas que tuer son protagoniste, Willy Loman, à la fin de la pièce. Il fait également de son mieux pour euthanasier le rêve américain. Le vendeur vieillissant croyait autrefois que le charisme, l’obéissance et la persévérance conduiraient à la prospérité. Maintenant que sa santé mentale est en train de s’épuiser et que celle de son fils n’est pas à la hauteur de ses attentes, Loman détermine qu’il vaut plus de morts que de vivants.

Dans ma critique de la pièce, j'explique que ce drame n'est peut-être pas mon préféré dans l'œuvre de Miller, mais que la pièce remplit clairement son objectif: nous faire comprendre la pénibilité de la médiocrité. Et nous apprenons une leçon précieuse de bon sens: les choses ne se passent pas toujours comme nous le souhaitons.

# 6 - Esprit:

Le dialogue de Margaret Edson regorge de dialogues humoristiques et réconfortants. Esprit. Pourtant, malgré les nombreux moments forts de la pièce, Wit est rempli d'études cliniques, de chimiothérapies et de longues périodes de solitude douloureuse et introspective. C’est l’histoire de la Dre Vivian Bearing, professeure d’anglais, digne de ce nom. Son insensibilité est plus évidente pendant les flashbacks de la pièce. Tandis qu'elle raconte directement au public, la Dre Bearing se souvient de plusieurs rencontres avec ses anciens élèves. Tandis que les élèves luttent avec le matériel, souvent gêné par leur insuffisance intellectuelle, le Dr Bearing répond en disant intimidant et insultant. Pourtant, alors que le Dr Bearing revient sur son passé, elle réalise qu'elle aurait dû offrir plus de "gentillesse humaine" à ses étudiants. La bonté est quelque chose que le Dr Bearing va désirer ardemment au fur et à mesure que la pièce se poursuivra.

Si vous avez déjà expérimenté Esprit alors vous savez que vous ne regarderez jamais la poésie de John Donne de la même manière. Le personnage principal utilise les sonnets cryptiques pour garder son intellect fort, mais à la fin de la pièce, elle apprend que l'excellence académique ne peut rivaliser avec la compassion humaine et peut-être une histoire au lit.

Continuez à lire la liste des dix pièces les plus tristes du monde.